Agha Shahid Ali created poems that mesmerize and dazzle as they embrace his aesthetics and capture his landscapes of the heart.
The poems in The Last Speaker allow the reader to be immersed in history, memory, and nostalgia that Agha Shahid Ali wove into the tapestries he created as he evolved as a poet. Ranging from free verse to traditional poetic forms, his poetry encompasses canzones, sestinas, sonnets, sapphics, pantoums, villanelles, prose poems, and, of course, ghazals in English.
Since his death in 2001, scholarly articles and dissertations continue to delve into the craft of Agha Shahid Ali’s poetry. This selection offers a new lens that, while highlighting what are now his ‘classic’ poems, also brings to the forefront other poems that are even more haunting.
The Alphabets of Africa takes the reader across humanity’s home continent through time and space. From the ancient Egyptian pharaohs to modern bustling cities, this collection is an introduction to Africa’s rich history, art, culture, cuisine, philosophy, monuments, personalities—and its remarkable contribution in shaping our modern world.
बाज़ारवादी युग में दरकते इन्सानी रिश्तों पर लिखी आलोक की ग़ज़लें उनके निजी अनुभवों का आईना हैं। ‘आमीन’ की कई रचनाओं में सामाजिक सरोकार के सबूत मिले जिसने आलोक को सहज ही बेदार और प्रगतिशील कवियों की क़तार में ला खड़ा किया—वह क़तार जो हिंदी ग़ज़ल और उर्दू ग़ज़ल की ख़ेमेबंदी से परे सिर्फ़ और सिर्फ़ ग़ज़ल की हिफ़ाज़त कर रही है।
‘आमीन’ के प्रथम संस्करण की भूमिका शीर्ष लेखक कमलेश्वर ने लिखी जो किसी पुस्तक पर उनकी अंतिम भूमिका के रूप में याद की जाती है और मशहूर शायर-फ़िल्मकार गुलज़ार के पेशलफ़्ज़ ने इस पर एक मुकम्मल संग्रह होने की मुहर लगाई। दो भाषाओं का पुल बनाने वाले एक नौजवान के पहले संग्रह पर हिंदी और उर्दू के दो शिखर क़लमकारों के शब्द इस बात की गवाही बने कि आलोक ने अपना अदबी इम्तेहान पूरी संजीदगी और तैयारी से दिया है जो बहुत हद तक सही साबित हुई; वहीं दूसरे संस्करण की भूमिका डॉ नामवर सिंह ने लिखी, इस शुभकामना के साथ कि ये रचनाएँ और दूर तक पहुँचे। आमीन!
Some heartbreaks don’t come with loud goodbyes. They slip away silently, leaving you to carry the weight alone. This book is for those who loved too much, lost too quietly, and are still learning how to let go.
It’s for the moments when memories feel heavier than they should, and healing feels out of reach. If you’ve ever sat with your silence, hoping it would speak back—this book will hold your heart the way you once held theirs.
33 is a soulful collection of short poems that explores the journey of personal growth and self-discovery through four distinct symbols—Earth, Water, Air, and Fire. Each section offers a unique exploration of the human experience, from introspection and emotional depth to creative expression and passionate action. Rooted in the power of numerology, the number 33 represents love, inspiration, and compassion, guiding readers on a path of healing and spiritual awakening. With evocative imagery and heartfelt language, 33 invites readers to reflect on their own lives, embrace their inner wisdom, and connect deeply with the world around them.
Swimming In Our Oceans traverses the uncertainties and contradictions that shape who we are. The memoir explores performance, invisibility, and mental health, following Pragya’s move to a village in Uttarakhand. Alternating between the author’s past and present, Swimming in Our Oceans questions what it means to belong – to a place, to a person, to oneself.
Now revised and expanded with new poems, this raw and poignant collection takes readers on a journey through the winding currents of self-discovery, transformation, and healing, culminating in a glistening sea of love and redemption.
the love that is meant for you
will always find you –
the river
always finds
the sea.
— inevitable
Emory Hall’s debut poetry collection, Made of Rivers, intricately maps the anatomy of a river, surging with themes of loss, grief, and the sacred currents of transformation and motherhood. Brimming with magic and profound depth, Made of Rivers will wash anew all those who come to it, revealing hidden corners of the self yearning to be discovered. It explores the feminine and draws upon Emory’s own wellspring of life experiences, hardships, triumphs, and revelations. Her work sheds light on vital themes of healing and self-care, offers solace to those navigating profound loss, and strikes a chord with mothers, both seasoned and new, who find their own journey mirrored in the pages of her poetry.
मधुशाला में एक सौ पैंतीस रूबाइयाँ (यानी चार पंक्तियों वाली कविताएँ) हैं।
मधुशाला की हर रूबाई मधुशाला शब्द से समाप्त होती है। हरिवंश राय बच्चन ने मधु, मदिरा, हाला (शराब), साकी (शराब पड़ोसने वाली), प्याला (कप या ग्लास), मधुशाला और मदिरालय की मदद से जीवन की जटिलताओं के विश्लेषण का प्रयास किया है। मधुशाला जब पहली बार 1935 में प्रकाशित हुई तो शराब की प्रशंसा के लिए कई लोगों ने उनकी आलोचना की। लेकिन गांधी जी ने इसकी प्रशंसा की।
बाद के दिनों में मधुशाला इतनी मशहूर हो गई कि जगह-जगह इसे नृत्य-नाटिका के रूप में प्रस्तुत किया। मधुशाला की चुनिंदा रूबाइयों को मन्ना डे ने एल्बम के रूप में प्रस्तुत किया। इस एल्बम की पहली कविता स्वयं बच्चन ने गाई। हरिवंश राय बच्चन के पुत्र अमिताभ बच्चन ने न्यू यॉर्क के लिंकन सेंटर सहित कई जगहों पर मधुशाला की रूबाइयों का पाठ किया।
From Ghalib’s Delhi and Nissim Ezekiel’s Bombay to Agha Shahid Ali’s Srinagar and Kamala Das’s Calcutta, from Sarojini Naidu’s Hyderabad to Arundhathi Subramaniam’s Madras to Kynpham Sing Nongkynrih’s Shillong; The Penguin Book of Poems on the Indian City takes you on a spectacular poetic journey across thirty-seven cities in India.
This anthology contains 375 poems, those written in English and those translated from nearly twenty languages. From the classical voices of Valmiki and the Sangam poets to the Bhakti and Sufi strains of Surdas, Kabir and Amir Khusrau, and the early modern figures like Mir Taqi Mir, Narmad, Rudyard Kipling and Rabindranath Tagore, this collection offers an immersive lyrical exploration of India’s urban landscape.
Contemporary poets such as Arvind Krishna Mehrotra, Vikram Seth, Eunice de Souza, Arun Kolatkar, Amrita Pritam, Amit Chaudhuri and Gulzar carry this tradition into the present. Together, they take the reader through depictions of cities as imperial capitals, colonial outposts and dynamic, ever-evolving spaces that serve as the backdrop for postmodern life. At its core, this collection portrays the Indian city as a complex organism and living embodiment of the collective consciences of its many, many residents. A collection for not just those who live in the cities featured in this book but for anyone who is familiar with the chaotic, paradoxical and magical tableau that constitutes life in a city in this part of the world.
हिंदी में निबंध लेखन की स्वस्थ परंपरा रही है। साहित्य का मनोसंधान उसी की दिलचस्प व पठनीय कड़ी है। कथा साहित्य में लेखक वस्तुस्थिति के समांतर एक संसार रचता है; निबंध में उससे सीधे मुठभेड़ करता है। दोनों तरह के लेखन का प्रमुख स्वर, भिन्न नज़रिया और प्रचलित मान्यता से प्रतिरोध हो सकता है, जो मृदुला गर्ग का है। निबंध में उसकी अभिव्यक्ति के लिए स्वरचित किरदारों का सहारा नहीं लेना पड़ता। तथ्यों की आँखों में आँखें डाल कर उनकी मनोवैज्ञानिक पड़ताल की जा सकती है। समाज, व्यवस्था और व्यक्ति के परस्पर घात प्रतिघात का सीधे जायजा लिया जा सकता है। मात्र विश्लेषण करके नहीं। प्रज्ञा और सौंदर्य बोध के प्रयोग से रस और रसोक्ति, दोनों पैदा कर के। इस पुस्तक में मनोसंधान का फलक खूब विस्तृत और गहन है। इसमें केवल बौद्धिक छटपटाहट नहीं, हार्दिक संवेदन और मनोरंजन है।